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2006高考语文诗歌鉴赏全集
孙加荣选编
目录:
一、2006年普通高等学校招生全国统一考试（安徽卷）
二、2006年全国普通高等学校招生统一考试（上海卷）
三、2006年普通高等学校招生全国统一考试（四川卷）
四、2006年普通高等学校招生全国统一考试（天津卷）
五、2006年普通高等学校招生全国统一考试（浙江卷）
六、2006年普通高等学校招生全国统一考试（重庆卷）
七、2006年普通高等学校招生全国统一考试（山东卷）
八、2006年普通高等学校招生全国统一考试（北京卷）
九、2006年普通高等学校招生全国统一考试（福建卷）
十、2006年普通高等学校招生全国统一考试（广东卷）
十一、2006年普通高等学校招生全国统一考试（湖北卷）
十二、2006年普通高等学校招生全国统一考试(湖南卷)
十三、2006年普通高等学校招生全国统一考试(江苏卷)
十四、2006年普通高等学校招生全国统一考试（江西卷）
十五、2006年普通高等学校招生全国统一考试（辽宁卷）
十六、2006年普通高等学校招生全国统一考试（全国Ⅰ）
十七、2006年普通高等学校招生全国统一考试（全国II）
一、2006年普通高等学校招生全国统一考试（安徽卷）
12．阅读下面一首宋词，然后回答问题。（8分）
柳梢青·送卢梅坡 刘过
泛菊①杯深，吹梅②角远，同在京城。聚散匆匆，云边孤雁，水上浮萍。 教人怎不伤情？觉几度、魂飞梦惊。后夜相思，尘随马去，月遂舟行。
[注]①泛菊：饮菊花酒。 ②吹梅:吹奏《梅花落》。
⑴“聚散匆匆”一句，在内容上强调什么？在上片的结构上起什么作用？
答：强调二人相聚之短暂、相别之仓促。在写聚、散的内容之间起承上启下。（意思答对即可）
⑵作者在表达感情时主要运用了什么手法？请结合全词内容具体说明。
答：主要运用了比喻手法。上片用“云边孤雁，水上浮萍”的比喻来表现离别之苦，下片用“尘随马去，月遂舟行”的比喻来表现思念之切。（意思答对即可）
刘过词作鉴赏
作为辛派词人，我们提起刘过，总喜欢将他与“金戈铁马”、“整顿乾坤”、“誓斩楼兰”联系在一起，豪放粗犷是其词的当行本色。但他有些词却写得蕴藉含蓄，委婉动人。这反而更使人觉得他是真豪杰，觉出他的真性情来。联想到鲁迅先生所言：“无情未必真豪杰”，愈觉此言不虚。
卢梅坡，南宋诗人，刘过在京城杭州交结的朋友，这首词是刘过为他送别时写的。它描写了送别的，尤其是送别后刘过对友人魂牵梦萦的思念之情，写得情真意切，饶有余味。
上片写离别之苦。前三句写聚，写饯别时对旧日交游的回忆。写聚，作者从两人的交往中选取了两件具有典型意义的活动加以叙写。陶潜在《饮酒》诗中说：“秋菊有佳色，裘露掇其英。汎此忘忧物，远我遗世情。”“泛菊杯深”化用陶诗，写在重阳佳节，他们共饮菊花酒，其乐陶陶的情景。深，言酌酒之满。一个“深”字，把他们畅怀酣饮的情形描写出来了。
汉乐府《横吹曲》有《梅花落》曲，是唐宋文人很喜欢听的笛曲。李清照《永遇乐》词人“染柳烟浓，吹梅笛怨”之句。“吹梅角远”化用李词，写在春天的时候他们携手踏青，欣赏那冰肌玉骨的梅花，聆听那余韵悠长的笛声。远，写笛声悠长。一个“远”字，展现了他们胜日寻芳的愉快心情。这两句词，不仅形象地再现了他们欢会的场面，还巧妙地暗示了他们欢会时间的短暂，不过是从秋到春，为下文“匆匆”二字埋下了伏线。如果说“泛菊”二句暗示了他们欢会的时间，那么，“同在京城”则明确地交代了他们聚会的地点。短短十二个字，就把他们聚会的节令、地点和情景交代清楚了，可谓构思缜密，惜墨如金。后三句写“散”，写饯行时惜别心情。“聚散匆匆”是关键句，是本词的题眼，它具有承上启下的作用。“聚”字结上，“散”字启下，“匆匆”二字，表示他们不论是对“聚”还是“散”，都感到时间短暂，一种友情难以畅叙的遗憾袭上心头。“云边”二句具体写“散”。在这里，作者使用了两个比喻，说明他们此别之后，如云边的孤雁，深以失侣为苦；又如水上浮萍，到处漂泊不定。这两句词情景交融，景中见情，情中生景，哀婉动人。比之柳永《雨霖铃》“念去去、千里烟波，暮蔼沉沉楚天阔”，虽境界有所不及，但更令人伤心动情。
下片写别后之思。换头三句先用设问句式加以提顿，直抒胸臆，铿锵有力，说明卢梅坡走后，不能不使人“伤情”，然后用“魂飞梦惊”四字，说明他是如何“伤情”。“魂飞”，写他因友人离去而失魂丧魄，六神无主：“梦惊”，写他为不能再见到友人而辗转反侧，无法安睡。前边用“几度”二句加以总括，就把作者“良宵谁与共，赖有窗间梦。可奈梦回时，一番新别离”（秦观《菩萨蛮》），希望梦见友人但又怕醒来只是一梦的复杂感情描写出来了，真可谓情深意切。
写到这里，作者感到还没把他的相思之情写足，于是又用“后夜相思”三句翻入一层，写他想象中追随友人旅程远去的情形。这三句词，化用苏味道“暗尘随马去，明月逐上来（《正月十五夜》）和贺铸”明月多情随柁尾“（《惜双双》）句意，说明此虽之后，他的心象飞尘一样时时紧跟在卢梅坡的马后，又象明月一样处处追随在卢梅坡的舟旁。这样的写法，真是层层深入，步步紧逼，生生把作者对友人的无限深情和刻骨相思”逼“将出来，深化了主题，扩大了词境，增强了艺术感染力。
二、2006年全国普通高等学校招生统一考试（上海卷）
(四) 阅读下面的小令，完成第14—16题。(8分)
[黄钟]人月圆 张可久
山中书事
兴亡千古繁华梦，诗眼倦天涯。孔林乔木，吴宫蔓草，楚庙寒鸦。 数间茅舍，藏书万卷，授老村家。山中何事，松花酿酒，春水煎茶。
14．“黄钟”是这首小令的曲调，“人月圆”是 曲牌 。(1分)
15．对作品赏?恰当的一项是 B (3分)
A．作品语言委婉，结构严谨，虚实结合，意境阔大，余韵耐人寻味。
B．首句以历史盛装来表达作者对历代王朝的繁华只是瞬间一梦的感慨。
C．“孔林”、“吴宫”、“楚庙”三句意在赞颂儒家圣贤与英雄豪杰。
D．末尾紧扣“山中何事”的疑问作答，描摹了酿酒饮茶的舒适生活。
16．“诗眼倦天涯”中的“倦”字用得好，请简要说明理由。(4分)
答：“倦”字既概括了作者饱尝人间世态炎凉之苦(2分)，又为后文归隐山村、诗酒自娱作了伏笔(2分)。
《人月圆·山中书事》(元·张可久)
【作者简介】
张可久(公元约1270-1348后)
字小山，与乔吉并称为元代散曲两大家。其曲风格典雅清丽。现存小令855首，套数9套(元曲作品最多的人)。有《小山乐府》传世。
【字句浅释】
黄钟：元曲宫调之一。人月圆：曲牌的名字。解题：这首曲是作者寓居西湖山下时所作，表现了作者看破世情、诗酒自娱的恬淡情怀。诗眼：诗人的眼光或观察。孔林：孔子及其后裔的墓地。吴宫：吴王夫差为西施扩建的馆娃宫。也可指三国时东吴在建业的故宫。楚庙：楚国的宗庙。投老：一直到老。松花：松木的花。
【全曲串讲】
千古以来，
英雄的得失与荣辱，
朝代的兴亡和盛衰，
都不过是一场梦幻。
浪迹天涯，
以诗人的眼光来看，
怎不让人心生厌倦。
孔子似的儒家圣贤、
吴王似的称霸雄杰、
楚庙似的社稷江山，
如今都到哪儿去啦？
只留下
苍翠的乔木、
荒芜的蔓草、
栖息的寒鸦。
几间古朴的草屋茅房，
万卷诗书可随意欣赏。
山中幽闲自在，没什么好忙：
采些松花来酿一坛酒，
取些春水来煮一壶茶。
吟诗饮酒、读书品茶，
就在这村屋中安享晚年吧！
【言外之意】
作者东奔西走、宦游天涯，却始终干着些卑微的杂职，真是才比天高、命如纸薄！因此一旦寓居西湖山下，便生出对尘世的厌倦和对纵情山水、终老林泉的无限想往。暂时的解脱，毕竟也有解脱的快乐，这种快乐便成为追求永远解脱的动力。
许多人看不懂历史，还有许多人似乎怕看懂历史。因为一旦看穿了历史，就觉得一辈子的执著追求没有意思，突然感到心中空捞捞地失了“定心符”。但历史这面镜子就是专门起这个作用的。有勇气面对这面镜子的人，相信历史的启示，看穿了、心空了，就找更好的东西装進去，那不是比原来还好吗？
三、2006年普通高等学校招生全国统一考试（四川卷）
12． 阅读下面一首宋诗，然后回答问题。（8分）
夜 归 周密
夜深归客依筇行，冷燐依萤聚土塍。
村店月昏泥径滑，竹窗斜漏补衣灯。
[注]筇：此代指竹杖。
（1）本诗是怎样以“夜归”统摄全篇的？结合全诗简要赏析。
答：本诗写景扣住“夜”字，写情扣住“归”字。首句直接点明“夜深”，刻画出“归客”拄杖而行的疲惫之态。随后，诗人以“冷磷”、“萤”、“月”等意象渲染夜色的凄凉，以夜深仍在田塍、泥径中孤身前行的艰难表现出归家的心切。而最末一句以深夜犹见“补衣灯”的感人画面收束全诗，与先前的艰难和凄清形成反差，更烘托出游子深夜归家的复杂心情，意味深长。
（2）“竹窗斜漏补衣灯”这一耐人寻味的画面中蕴含了哪些感情？请简要赏析。
答：这幅画面描绘的是诗人想象（见到）的情景：竹篱茅舍中，一缕昏黄的灯光从竹窗里斜漏出来。青灯之下，诗人日思夜盼的妻子（母亲）正在一针一线地缝补着衣服。诗人那怀乡思归的急切心情，家中亲人对游子的关切和思念之情，正从这幅画面中流溢出来。
【赏析】
这首七言绝句诗描写深夜归家的情景。
一开篇“夜深归客”四字，点明了诗题“夜归”。为什么要连夜赶回去呢？诗中没有交代，但是联系以下几句,读者可以想象，大约是一位出门已久的游子,思家心切，到了归途的最后一段路程,便不愿在投宿多耽搁一夜,而宁愿日夜兼程,摸黑赶路,以致深夜到家。诗中撷取的正是将到未到的情景。“倚筇行”三字勾画出归客的形象。透过归客倚杖蹒跚而行的身影，可以想见深夜行路的艰难,也可以推知游子劳累的旅况和近乡情切的心理。
第二句看来是写走过村外野地的情景：田野里的土埂子上,影影绰绰的鬼火、星星点点的流萤。通过深夜荒径冷气森森、幽光闪烁的环境,烘托出归客孤身夜行的凄凉,也反衬出归客不顾一切、急切回家的心境。途中越是阴冷,就越是令人急于早点回到温暖的家中。
第三句写终于进村了,首先看到的村店。在昏暗的月色衬托下,村店显得寂静而冷漠,但在归客的眼中,家乡的村店却给深夜的荒野带来了生机,一种家在咫尺的亲切感油然而生。转过村店,不就快到家了？“泥径滑”三字,正是写归客脚下加快步伐,因而更感觉到路滑难行。他就在这一步一滑中,匆匆转过村店,越走越近盼望已久的家门。
随着画面的延伸,一幅充满亲情的图景展现在归客眼前——“竹窗斜漏补衣灯”。这是多么的出人意外！夜那么深了四周黑黝黝的,全村都人睡了,可是唯独自家竹窗还透出灯火,隐约可见灯下补衣的身影。啊,那不是他所思念、温暖的家吗？此刻那熟悉的身影强列叩击着归客的心扉。
全诗至此,戛然停笔，然而曲终情在，透过有尽的语言，诗人表现的是一种百感交集、难以诉诸言表的复杂感情：有经过长途奔劳终于顺利抵家的兴奋，有对辛勤操劳的妻子的爱怜，也隐含因自己久出以致家境清寒的歉疚……
这首诗除了第一句点题并交代主人公外，后三句移步换形，写主人公越走离家越近，环境景物不断变化，人物心情也不断变化发展，通过具有典型特征的形象描绘：倚筇的归客、凄冷的磷萤、昏月下的村店、竹窗斜漏的灯光,写景句句叩住“夜”字，写情句句步离“归”字，从而景真情切地写出了远出的归客在深夜赶路和即将回到温暖的家的感受,读来亲切动人。
四、2006年普通高等学校招生全国统一考试（天津卷）
16.阅读下面的诗，回答间题。(5分)
凉州词注（其一）张籍
边城暮雨雁飞低，芦笋初生渐欲齐。
无数铃声遥过碛，应驮白练到安西。
注：碛（qì）沙漠。练，白绢，丝织品的一种。
（1）“无数铃声遥过碛”句表现了怎样的边塞景象？
答：长长的驼队行进在广袤的沙漠上。
（2）本诗运用衬托对比和虚实相生的艺术手法，请简要分析。
答：远与近、高与低、动与静、抑与扬的衬托对比。前两句实写，后两句以虚为主，虚中有实。
凉州词（其一）张籍 鉴赏
唐德宗贞元六年（790）以后至九世纪中叶，安西和凉州边地尽入吐蕃手中，“丝绸之路”向西一段也为吐蕃所占。张籍在凉州词中表达了他对边事的忧愤。
诗一开始就写边塞城镇荒凉萧瑟的气氛：“边城暮雨雁飞低。”黄昏时分，边城阴雨连绵，雁儿在阴沉沉的暮雨天中低飞，而不是在晴朗的天空中高高飞翔，这给人以一种沉重的压抑感，象征中唐西北边境并不安宁。诗人抓着鸿雁低飞这一景象下笔，含义深邃，意在言外。远景写得阴沉抑郁。近景则相反，富有朝气：“芦笋初生渐欲齐。”
河边芦苇发芽似笋，抽枝吐叶，争着向上生长。近景的色彩鲜明，情调昂扬，和远景的幽深低沉刚好形成强烈的对照。以上两句所写一抑一扬，一暗一明的景色，互相衬托，相得益彰。芦笋的蓬勃生机给边境带来春色，荒漠的大地上也看到人的活动了：“无数铃声遥过碛。”
看！一列长长的骆驼队远远地走过沙漠，颈上的悬铃不断摇动，发出响亮悦耳的声音，给人以安谧的感觉。诗人以诉之听觉的铃声让人产生视觉的骆驼队形象，从而触发起一种神往的感情，这样便把听觉、视觉和意觉彼此沟通起来，写得异常巧妙，极富创新精神。这就是美学上所说的“通感”手法。但联系下面一句，这种感情便起了突变。
无数铃声意味着很多的骆驼商队。如今它们走向遥远的沙漠，究竟通向哪里去呢？诗人不由怀念起往日“平时安西万里疆”丝绸之路上和平繁荣的情景。“应驮白练到安西。”在这“芦笋初生渐欲齐”的温暖季节里，本应是运载丝绸的商队“万里向安西”的最好时候呀！言外之意是说，现在的安西都护府辖境为吐蕃控制，“丝绸之路”早已闭塞阻隔，骆驼商队再不能到达安西了。句首一“应”字，凝聚了多么辛酸而沉痛的感情！
这首《凉州词》用浓厚的色彩描绘西北边塞风光，它宛如一幅风景油画，远近景的结构，层次分明，明暗的对比强烈。画面上的空间辽远，沙漠广阔，中心展现着一列在缓缓行进的骆驼商队，诗的思想感情就通过这一骆驼队的行动方向，集中表现出来，从而收到以一当十、以少胜多，寓虚于实的艺术效果。
五、2006年普通高等学校招生全国统一考试（浙江卷）
16．阅读下面一首元曲，然后回答问题。（6分）
[正官]叨叨令 无名氏
溪边小径舟横渡，门前流水清如玉。青山隔断红尘路，白云满地无寻处。说与你寻不得也么哥，寻不得也么哥，却原来侬①家鹦鹉洲②边住。
[注]①侬：我 ②鹦鹉洲：此处为“渔父居处”的代称。
（1）本曲前四句运用丰富的意象勾勒出一幅美丽的自然图景，其中流水意象体现出温润柔美的特征，而白云意象则给人以飘逸渺远的感受。（2分）
（2）请结合全曲简要分析“却原来侬家鹦鹉洲边住”所蕴含的思想情感。（4分）
答：①点明渔父（隐士）居住的环境是与世隔绝、远离红尘的“世外桃源”，表现其对所处环境的喜爱、自豪之情；②写出渔父（隐士）超然尘世的情怀和隐逸的情趣。
鉴赏
本曲从风格上看当是文人所作。其末句即用白贲[鹦鹉曲]“侬家鹦鹉洲边住”（“却原来”为衬字）成句，看来也是写“不识字渔父”(白贲曲语)的。据元冯子振《鹦鹉曲•序》载，白曲在其时享有盛名，“有北京伶妇御园秀之属，……恨此曲无续之者”，于是冯子振逞才和白曲百余首，可见白贲曲的影响之大。而白贲曲一出，因其首句有“鹦鹉洲”，其曲原名“黑漆弩”也就改称“鹦鹉曲”，鹦鹉洲也就从原特定的地名一变为渔父居处的代称。因此，本曲“侬家鹦鹉洲边住”的那个“侬”即“我”)也很可能是个“渔父’。本曲所写意境受白曲直接影响亦较明显。
但本曲的结构与白曲却大不相同。它先用许多扑朔迷离的笔墨描绘了一个似乎无人迹、无尘嚣的世外桃源之境。“溪边小径舟横渡，门前流水清如玉”一条不知名的小溪，清澄透明的流水静静地淌着；登舟横渡上岸，再沿着一条弯弯小径走去，一座小小屋舍便悠然可见了。这里已隐约透出一股神迷之感。室何人居？诗人未道，他仅描绘了小屋安谧而恬静、雅淡而优美的外部环境；其地何所？诗人未明，是“野渡无人舟自横”（韦应物《滁州西涧》）的乡村野地？还是“小桥流水有人家”（王安石诗）的郊外花村？读者难知其详。以下两句，诗人将读者引入更加神迷的境界：“青山隔断红尘路，白云满地无寻处。”青山白云，幽邃缥缈，使人想起贾岛《访隐者不遇》中童子的答语，“只在此山中，云深不知处。”令人悬望之余，不无怅惘之感。诗人似乎知道读者会有这样的心理感受，故再用两句颇涵自得、自傲，而又不无戏谑嘲弄的“说与你寻不得也么哥”重复叠唱，再将读者推向迷茫恍惚之极境，让你只好自叹凡俗，对此神秘的仙界可望而不可即，可想然不可知。若全曲到此作结，倒颇堪称之为“朦胧诗”的，“象外”之味，尽可让人作万千之想。然古代诗歌于“超以象外”后必要“得其环中”，结句“却原来侬家鹦鹉洲边住”正是揭其“环中”的全曲之眼。一直隐在曲中而未露其面的小屋之主倏然而出，仙界者，“渔父”居所也。有此一句，“境界全出”：那青山白云、门前流水、轻舟小径构成的极澄至净的世界，何尝是“红尘”外的仙境，又何尝是现实中实有的景观，它乃是“渔父”心灵中的圣所，理想中的“隐士”精神世界的“物化”罢了。
“渔父”形象在中国古代文学作品中几乎没有一个是现实中真正的渔父。自从楚辞《渔父》中诞生了一位“世人皆醒我独醉”、不与世俗争流的“渔父”后，其历代“子子孙孙”实际上便成了不求功名、不慕荣华富贵而独善其身的人格精神象征。“渔父”之咏成了古代“隐士”之歌中别具一格的支系，王维的一首“隐士诗”不妨可看作其核心主题：“永怀青岑客，回首白云间。神超物无违，岂系名与宦。”“渔父”之吟为历代文人所喜爱，绝非无因，元代尤其如此——得志而显达者咏之，以见其不失高雅；失意者又借以曲折表达其对现实的不满或失望，同时又将自己的内心世界融化到“渔父精神”中去，以忘却现实生活的烦恼，在“超尘脱俗”的心灵净化中求得心理的平衡。白贲《鹦鹉曲》所以能享誉一时，除了其韵用“鱼模”部去声险韵外，“渔父”这一传统母题具有文人心目中特有的“精神美”魅力，难道不是最根本的原因？而本曲不惮有名作在先，效而再创，不也有这样的魅力在召唤？
然而，如果本曲无自己的艺术魅力，恐怕早就湮没无闻了。在历代“渔父”之吟中，以青山、白云喻其高洁脱俗，以轻舟、流水状其自由洒脱，乃是众所撷取兼含比兴的意象。白曲如此，本曲亦如此。但白曲以“侬家鹦洲边住，是个不识字渔父”领起全篇，让人一下子进入传统“渔父”的既定精神境界，然后再组合意象，使其表现的精神世界得以形象化，而结句“算从前错怨天公，甚也有安排我处”与之遥相呼应，使全曲颇得爽朗豪放之风。本曲则首先隐约回环，先造其境，使人捉摸不定，产生强烈的探询感，结句则借当时人所熟知的“鹦鹉洲”指称“渔父”，点出意核，复令人再回味、咀嚼全曲，既得含蓄蕴藉之趣，又不失明朗畅达之风，虽与白曲所取意象大致相同，结构方式则别具一格。细而察之，本曲“溪边小径舟横渡”与白曲“浪花中一叶扁舟”；“青山隔断红尘路”与白曲“觉来时满目青山，”虽句中形象相同，但也各随其曲之意脉与情调，彼此不能互换，而并非增减其字而已。故其虽受白曲影响和启迪，然却是自己的创作。加上作者选押去声韵之[叨叨令]曲体，除“处”、“住”为白曲原用韵脚外，“渡”、“玉”、“路”，均是字熟而韵险，既继承了白曲“险韵”特色，又有自己的匠心，这大概是本曲并非首唱，又属“无名氏”之作却能流传至今的原因吧！
六、2006年普通高等学校招生全国统一考试（重庆卷）
13. 阅读下面的两首清代诗歌，然后回答问题。（6分）
新雷 张维屏
造物无言却有情，每于寒尽觉春生。
千红万紫安排著，只待新雷第一声。
己亥杂诗（其五） 龚自珍
浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。
落红不是无情物，化作春泥更护花。
（1）在《新雷》中，造物“有情”体现在哪些地方？为什么要说“只待新雷第一声”？（2分）
【答案】“觉春生”、“安排著”、“只待”。因为只有新雷响后才会有“春生”和“千红万紫”
（2）两首诗的末句寄托的思想感情有何不同？（4分）
【答案】前者寄托了对新生活、新气象的渴望与期盼；后者寄托了对新生事物的无私关爱）
张维屏(1780-1859)，字子树，号南山，别号松心子，晚号珠海老渔，广东番禺人(今属广州市)。道光二年(1822)进士，官至南康知府。他四任县令，于地方民情有所了解。早年创作即关注民间疾苦，有较强的现实性。鸦片战争后，目睹外国侵略者的罪行和中国人民的英勇斗争，写出了一些歌颂中国人民反抗殖民主义侵略的诗篇，具有昂扬的爱国热情和战斗精神。他的诗"出入汉魏唐宋诸大家，取材富而酝酿深，气体则伉爽高华，味致则沉郁顿挫"(林昌彝《射鹰楼诗话》卷二)。著有《听松庐诗钞》、《松心诗集》等。
这首诗中虽然没有“元旦”，但写的却是迎春的情景。“造物”就是大自然。大自然虽然不言，但是有感情的。这不，冬寒尚未退尽，春天已经悄悄地来临了。百花园里万紫千红的花朵都已准备就绪，只待春雷一声，就会竞相开放。这首诗不仅表现了诗人对大自然的无限赞美，更重要的是抒发了对社会变革的热切期待。
【附《新雷》注释】：
①“千红万紫安排着”，说明事物具备了变化的内在根据，但没有一定的外部条件—“新雷”，这种变化也不可能实现。此诗通过对新雷的呼唤，生动地阐明了外因对于事物变化的重要作用。与“万事俱备，只欠东风”同出一理。
②新雷：春天的第一个雷声，象征春天的莅临。古人认为雷是动生万物的。《易经·说卦》：“雷以动之，风以散之，雨以润之。”《尔雅义疏·释天》引《说文》云：“雷，阴阳薄动，雷雨生物者也。”此诗题当取其义。
③造物：指天。古人认为天是创造万物的。《庄子·大宗师》：“伟哉夫造物者，将以予为此拘拘(一作区区)也。”无言却有情：古人以为天虽无言，但能潜运万物。《论语·阳货》：“子曰：‘天何言哉？四时行焉，百物生焉。天何言哉？’”每于：常常在。
④此二句言：“造物”早已安排好了万紫千红，只等春雷一响，百花就将竞相开放。《新雷》诗写的是迎春的情景。“造物”就是大自然。大自然虽然不言，但是是有感情的。这不，冬寒尚未退尽，春天已经悄悄地来临了。百花园里万紫千红的花朵都已准备就绪，只待春雷一声，就会竞相开放。这首诗不仅表现了诗人对大自然的无限赞美，更重要的是抒发了对社会变革的热切期待。
作者龚自珍（1792—1841），号字庵，仁和（今浙江杭州）人，清代杰出的思想家和诗人。官至礼部主事，辞官南归主讲于书院。他且开一代新诗风的大诗人，作品内容丰富，具有鲜明突出的社会现实内涵。在艺术表现上，纵横恣肆，狂放不羁，体现出崭新的独创精神，代表了清诗的成熟个性面貌，被誉为古代的最后一位和近代的最初一位杰出诗人，在中国诗歌史上占有里程碑式的地位。
《已亥杂诗》共315首，多咏怀和讽刺之作，写于已亥年，即清道光十九年（1839）。
这首诗是作者最著名的代表作之一。其含义主要体现在两个方面，一是抒发离京南返的愁绪，二是表示自己虽已辞官，但仍决心为国效力，流露了作者深沉丰富的思想感情。
（译）离愁深广无边时值白日西下， 马鞭向东一指便与京城远隔天涯。
落花纷纷飘坠它绝不是无情之物， 化作春泥还要护卫更美的新花。
诗中的“落红”、“化作”两句是历来传颂的经典名句，他们一方面是诗人言志抒怀的心声，另一方面也可以为广泛意义上的崇高人格道德境界的出色写照。
诗的前两句抒情叙事，在无限感慨中表现出豪放洒脱的气概，一方面，离别是忧伤的，毕竟自己寓居京城多年，故友如云，往事如烟；另一方面，离别是轻松愉快的，毕竟是自己逃出令人窒息的樊笼，可以到外面的世界另有一番作为。这样，离别愁绪就和回归喜悦交织在一起，既有“浩荡离愁”，又有“吟鞭东指”；既有白日斜晖，又有广阔天涯。这两个画面相反相成，互为映衬，是诗人当日心境的真实写照。
紧接着的“吟鞭”句，对前人诗句的化用也恰到好处，并形成了两句相连呼应的艺术效果，仿佛能感受到诗人此时此刻此景中的心情。最后则笔锋一转，用形象生动的比喻抒发胸臆，使全诗浑然一体，感人肺腑。
七、2006年普通高等学校招生全国统一考试（山东卷）
14．阅读下面这首诗，回答问题。（8分）
晓上空泠峡①
王闿运②
猎猎南风拂驿亭，五更牵缆上空泠。
惯行不解愁风水，瀑布滩雷只卧听。
［注］①空泠峡：在湖北宜昌市东南长江上。②王罔运（1832－1916），近代著名诗人。他早年怀有远大的政治抱负，然而屡遭挫折，于是绝意仕进，归而撰著授徒。
（1）本诗前两句描写了怎样的情景？
答：拂晓时分，猎猎南风吹拂着江边驿亭。诗人乘坐小船在纤夫的牵引下向空泠峡溯流而上。
（2）狄葆贤《平等阁诗话》认为此诗“只二十八字，而傲岸之气溢于言表”。请结合这首诗所表达的情感内容，谈谈你的理解。
答：本诗前两句描写拂晓时猎猎的风声和客中行船溯流而上的艰难，为抒写情怀作了铺垫。第三句表面上说诗人惯于常年旅途奔波，已经不知道为风浪发愁为何事，其实这里的“不解”为“不自意”之义，表现出久历沧桑后从容自信的心态。第四句中“卧听”“瀑布滩雷”这个典型场景更将诗人对一切艰险都无所畏惧的傲岸气度充分展现了出来。
王闿运（1833年～1916年）原名开运，字纫秋；中年改名闿运，字壬甫（一作壬父）；50岁改字壬秋。署所居为湘绮楼，自号湘绮老人，学者称湘绮先生。出生于善化（今长沙）学宫巷内家宅，世居湘潭县云湖桥山塘湾。
他一生注重通经致用，怀抱“帝王之学”,自许霸才，睥睨天下。1857年，王闿运参加长沙乡试，中举人，以后数次赴京会试不取。但他才气横溢，文名远播，朝廷重臣、协办大学士肃顺非常赏识他，聘为家庭教读，并约为异姓兄弟，“采取言论，密以上陈”，优礼有加。祺祥政变，肃顺被杀，他避居各地，退而博览诸子，笺注群经，并撰《祺祥故事》为肃顺辩。此后一直从事讲学著述，时而作人幕客。他昧于时代潮流，终生不剪长辫，但反对外来侵略。1916年以84岁高龄无疾而终。
王闿运是一代诗文大家，民初汪国垣作《光宣诗坛总录》列他为诗坛头领，冠于一代诗人之首。王闿运幼年初学诗时就严守格律，矩步绳趋，不失尺寸，他作诗强调从拟古着手，五言长诗宗魏晋，七言长诗及近体诗兼宗盛唐，但并不单纯模拟古人，而是尽法古人之美，熔铸而出之”，能自成一家风格。
这首七绝前两句写景，后两句抒情，起承转合章法严谨，颇有盛唐遗风。狄保贤谓此诗“音节济亮，殊类太白、龙标。”
八、2006年普通高等学校招生全国统一考试（北京卷）
12.阅读下面这首诗，完成①～②题（7分）
移居（其二）
陶渊明
春秋多佳日，登高赋新诗。过门更相呼，有酒斟酌之。
农务各自归，闲暇辄相思。相思则披衣，言笑无厌时。
此理将①不胜，无为忽去兹。衣食当须纪②，力耕不善欺。
注释：①将：岂 ②纪：经营
①对这首诗的理解，恰当的两项是（3分）
A.全诗生动地描写了诗人佳日登高赋诗的美好情景。
B.“有酒斟酌之”意思是与友人边饮酒边斟的诗句。
C.“相思则披衣”意思是因相思而夜不能寐，披衣起彷徨。
D.“无为忽去兹”意思是不要急着离开这种生活。
E.最后两句是说应该通过自己的辛勤劳作解决衣食问题。
答：【 D 】【 E 】
②本诗表现了诗人在田园生活中感受的乐趣，请具体说明表现了什么乐趣，这种乐趣是怎样表现的？（4分）
答：第一问：感受到一种美好的人际关系，即人与人之间充满了纯真而质朴的友情。
第二问：这种乐趣主要是通过“过门更相呼”至“言笑无厌时”六旬对具体生活情景的白描表现出来的。
鉴赏
陶渊明于义熙元年弃彭泽县令返回柴桑里，四年后旧宅遇火。义熙七年迁至南里之南村，是年四十七岁。《移居》作于搬家后不久，诗共二首，均写与南村邻人交往过从之乐。本诗写移居之后，与邻人融洽相处，忙时各纪衣食，勤力耕作，闲时随意来往、言笑无厌的兴味。全诗以自在之笔写自得之乐，将日常生活中邻里过从的琐碎情事串成一片行云流水。
首二句“春秋多佳日，登高赋新诗”，以“春秋”二字发端，概括全篇，说明诗中所叙的是一年四季生活中常有的乐趣。每遇风和日丽的春天或天高云淡的秋日，登高赋诗，一快胸襟，历来为文人引为风雅胜事。对陶渊明来说，在柴桑火灾之后，新迁南村，有此登临胜地，更觉欣慰自得。登高不仅是在春秋佳日，还必须是在农务暇日，春种秋获，正是大忙季节，忙里偷闲，登高赋诗，个中趣味决非整天悠哉游哉的士大夫所能领略。这两句用意颇深却如不经意道出，虽无一字刻划景物，而风光之清靡高爽，足堪玩赏，诗人之神情超旷，也如在目前。
移居南村除有登高赋诗之乐以外，更有与邻人过从招饮之乐：“过门更相呼，有酒斟酌之。”这两句与前事并不连属，但若作斟酒品诗理解，四句之间又似可承接。过门辄呼，无须士大夫之间拜会邀请的虚礼，态度村野，更觉来往的随便。大呼小叫，毫不顾忌言谈举止的风度，语气粗朴，反见情意的真率。“相呼”之意可能是指邻人有酒，特意过门招饮诗人；也可能是诗人有酒招饮邻人，或邻人时来串门，恰遇诗人有酒便一起斟酌，共赏新诗。杜甫说：“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余怀。”(《客至》)这般境界，在陶诗这两句中也可体味，所以愈觉含蓄不尽。
当然，人们也不是终日饮酒游乐，平时各自忙于农务，有闲暇时聚在一起才觉得兴味无穷：“农务各自归，闲暇辄相思。相思则披衣，言笑无厌时。”有酒便互相招饮，有事则各自归去，在这个小小的南村，人与人的关系何等实在，何等真诚！“各自归”本来指农忙时各自在家耕作，但又与上句饮酒之事字面相连，句意相属，给人以酒后散去、自忙农务的印象。这就像前四句一样，利用句子之间若有若无的连贯，从时间的先后承续以及诗意的内在联系两方面，轻巧自如地将日常生活中常见的琐事融成了整体。这句既顶住上句招饮之事，又引出下句相思之情。忙时归去，闲时相思，相思复又聚首，似与过门相呼意义重复，造成一个回环，“相思则披衣”又有意用民歌常见的顶针格，强调了这一重复，使笔意由于音节的复沓而更加流畅自如。此处不是简单的重复，而是诗意的深化。过门招饮，仅见其情意的真率，闲时相思，才见其友情的深挚。披衣而起，可见即使已经睡下，也无碍于随时相招，相见之后，谈笑起来没完没了，又使诗意更进一层。如果说过门辄呼是从地邻关系表明诗人与村人的来往无须受虚礼的限制，那么披衣而起、言笑无厌则表明他们的相聚在时间上也不受俗态的拘束。所以，将诗人与邻人之间纯朴的情谊写到极至，也就将摒绝虚伪和矫饰的自然之乐倾泻无余。
此际诗情已达高潮，再引出“此理将不胜，无为忽去兹”的感叹，便极其自然了：这种乐趣岂不比什么都美吗？不要匆匆离开此地吧！这两句扣住移居的题目，写出在此久居的愿望，也是对上文所述过从之乐的总结。不言“此乐”，而说“此理”，是因为乐中有理，由任情适意的乐趣中悟出了任自然的生活哲理比一切都高。从表面上看，这种快然自足的乐趣所体现的自然之理与东晋一般贵族士大夫的玄学自然观没有什么两样。王羲之在《兰亭集序》中说：“夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，晤言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，曾不知老之将至。”似乎也可以用来解释陶渊明《移居》其二中的真趣所在。但同是“人之相与”、“欣于所遇”之乐，其实质内容和表现方式大不相同。东晋土族自恃阀阅高贵，社会地位优越，每日服食养生，清谈玄理，宴集聚会所相与之人，都是贵族世家，一时名流；游山玩水所暂得之乐，亦不过是无所事事，自命风雅；他们所寄托的玄理，虽似高深莫测，其实只是空虚放浪的寄生哲学而已。陶渊明的自然观虽然仍以玄学为外壳，但他的自然之趣是脱离虚伪污浊的尘网，将田园当作返朴归真的乐土；他所相与之人是淳朴勤劳的农夫和志趣相投的邻里；他所寄托的玄理，朴实明快，是他在亲自参加农业劳动之后悟出的人生真谛。所以，此诗末二句“衣食当须纪，力耕不吾欺”，点明自然之乐的根源在于勤力躬耕，这是陶渊明自然观的核心。诗人认为人生只有以生产劳动、自营衣食为根本，才能欣赏恬静的自然风光，享受纯真的人间情谊，并从中领悟最高的玄理——自然之道。显然，这种主张力耕的“自然有为论”与东晋土族好逸恶劳的“自然无为论”是针锋相对的，它是陶渊用小生产者朴素唯物的世界现批判改造土族玄学的产物。
此诗以乐发端，以勤收尾，中间又穿插以农务，虽是以写乐为主，而终以勤为根本，章法与诗意相得益彰，但见笔力矫变而不见运斧之迹。全篇罗列日常交往的散漫情事，以任情适意的自然之乐贯串一气，言情切事，若离若合，起落无迹，断续无端，文气畅达自如而用意宛转深厚，所以看似平淡散缓而实极天然浑成。
九、2006年普通高等学校招生全国统一考试（福建卷）
10．阅读下面一首唐诗，按要求答题。（6分）
端居① 李商隐
远书归梦两悠悠，只有空床敌素秋②。
阶下青苔与红树， 雨中寥落月中愁。
[注]①端居：闲居。②素秋：秋天的代称。
⑴这首诗第二句中的“敌”可否换成“对”或其它词？请简述理由。（3分）
答：不能换成“对”或其它词。用“敌”字不仅突出“空床”与“素秋”默默相对的寂寥清冷的氛围，而且表现出空床独寝的人无法承受“素秋”的清冷凄凉的情状，抒发了诗人心灵深处难以言状的凄怆之情。用“对”或其它词难以速到这种表达效果。
⑵这首诗的三、四两句在艺术手法上有什么特点？请简要分析。（3分）
答：在艺术手法上，第三、四句的最大特点是借景抒情。诗人借助对“青苔”、“虹树”以及“雨”景、“月”色的描写，赋予客观景物以浓厚的主现色彩，营造出了冷寂、凄清的氛围，表达了悲愁，孤寂和思亲的情感。
从其他角度（如互文手法）回答，言之成理也可。
[鉴赏]
这是作者滞留异乡，思念妻子之作。题目“端居”，即闲居之意。
诗人远别家乡和亲人，时间已经很久。妻子从远方的来信，是客居异乡寂寞生活的慰藉，但已很久没有见到它的踪影了。在这寂寥的清秋之夜，得不到家人音书的空廓虚无之感变得如此强烈，为寂寞所咬啮的灵魂便自然而然地想从“归梦”中寻求慰藉。即使是短暂的梦中相聚，也总可稍慰相思。但“路遥归梦难成”（李煜《清平乐》），一觉醒来，竟是悠悠相别经年，魂魄未曾入梦。“远书归梦两悠悠”，正是诗人在盼远书而不至、觅归梦而不成的情况下，从心灵深处发出的一声长长的叹息。“悠悠”二字，既形象地显示出远书、归梦的沓逸难期，也传神地表现出希望两皆落空时怅然若失的意态。而双方山川阻隔、别后经年的时间、空间远隔，也隐见于言外。
次句写中宵醒后寂寥凄寒的感受。素秋，是秋天的代称。但它的暗示色彩却相当丰富。它使人联想起洁白清冷的秋霜，皎洁凄寒的秋月，明澈寒冽的秋水，联想起一切散发着萧瑟清寒气息的秋天景物。对于一个寂处异乡，“远书归梦两悠悠”的客子来说，这凄寒的“素秋”便不仅仅是引动愁绪的一种触媒，而且是对毫无慰籍的心灵一种不堪忍受的重压。然而，诗人可以用来和它对“敌”的却“只有空床”而已。清代冯浩《王谿生诗笺注》引杨守智评说：“‘敌’字险而稳。”这评语很精到。这里本可用一个比较平稳而浑成的“对”字。但“对”只表现“空床”与“素秋”默默相对的寂寥清冷之状，偏于客观描绘。而“敌”则除了含有“对”的意思之外，还兼传出空床独寝的人无法承受“素秋”的清寥凄寒意境，而又不得不承受的那种难以言状的心灵深处的凄怆，那种凄神寒骨的感受，更偏于主观精神状态的刻画。试比较李煜的“罗衾不耐五更寒”（《浪淘沙》），便可发现这里的“敌”字虽然下得较硬较险，初读似感刻露，但细味则感到它在抒写客观环境所给予人的主观感受方面。比“不耐”要深细、隽永得多，而且它本身又是准确而妥帖的。这就和离开整体意境专以雕琢字句为能事者有别。
三、四两句从室内的“空床”移向室外的“青苔”、“红树”。但并不是客观地描绘，而是移情入景，使客观景物对象化，带上浓厚的主观色彩。寂居异乡，平日很少有人来往，阶前长满了青苔，更显出寓所的冷寂。红树，则正是暮秋特有的景象。青苔、红树，色调本来是比较明丽的，但由于是在夜间，在迷蒙雨色、蒙胧夜月的笼罩下，色调便不免显得黯淡模糊。在满怀愁绪的诗人眼里，这“阶下青苔与红树”似乎也在默默相对中呈现出一种无言的愁绪和清冷寥落的意态。这两句中“青苔”与“红树”，“雨中”与“月中”，“寥落”与“愁”，都是互文错举。“雨中”与“月中”，似乎不大可能是同一夜间出现的景象。但当诗人面对其中的一幅图景时（假定是月夕），自不妨同时在心中浮现起先前经历过的另一幅图景（雨夕）。这样把眼前的实景和记忆中的景色交织在一起，无形中将时间的内涵扩展延伸了，暗示出象这样地中宵不寐，思念远人已非一夕。同时，这三组词两两互文错举，后两组又句中自对，又使诗句具有一种回环流动的美。如果联系一开头的“远书”、“归梦”来体味，那么这“雨中寥落月中愁”的青苔、红树，似乎还可以让我们联想起相互远隔的双方“各在天一涯”默默相思的情景。风雨之夕，月明之夜，胸怀愁绪而寥落之情难遣的，又岂止是作客他乡的诗人一身呢。
十、2006年普通高等学校招生全国统一考试（广东卷）
13.阅读下面这首诗，回答以下问题（6分）
粤秀峰晚望同黄香石诸子二首（其一） 谭敬昭
江上青山山外红，远帆片片点归艭①。
横空老鹤南飞去，带得钟声到海幢②。
注：①艭:小船。②海幢，即海幢寺。
⑴诗中哪些意象体现了题目中的“晚望”?请分别从“晚”、“望”两个方面回答。（3分）
答：晚：归艭 钟声望：江、青山、远帆、老鹤
⑵简析诗中“带”字的妙处。（3分）
答：“带”采用了拟人手法，赋予“老鹤”人的动作，不说钟声远播，而说老鹤带钟声到海幢，使画面具有动感。
鉴赏
粤秀峰，即越秀山，在今广州市区北部越秀公园内。山上名胜如越王台、歌舞冈以及镇海楼（五层楼）等，对于染有烟霞痼疾、泉石膏盲的人，都极有吸引力。谭敬昭与诗友黄香石（黄培芳，字香石，与谭敬昭、张维屏合称粤东三子）等，登上越秀山顶，在暮色中极目远眺，只觉得襟怀萧爽，遐想联翩。这首七绝，以爽利的语言、明快的调子，抒写出诗人对羊城江山的这一愉悦感受。
江上青山，即诗人驻足的粤秀峰；山外江，指南国第一大川珠江。粤秀峰距离从它南边流过的珠江不过数里之遥，山与江虽非近在咫尺，却都处在目力所及的范围之中。这样一个距离，恰好构成一个有效的审美跨度。在这个跨度之内，青翠苍郁的越秀山，矗立在珠江之上；烟波浩渺的珠江，横流在越秀山之外，山水相得，如诗如画，极富情趣。
“远帆”句进一步写在山上向江面眺望所见：远处江面上点缀着扬帆归航的渔船。这幅远景的描摹，视角宽大，视野开阔，不仅写出题目中“望”字的内容，而且还暗示出“晚”的含义，并反衬出粤秀峰的高大。
仅就山和江本身写，只写出了“晚望”的静态（归艭太远，动静不分明），表达不出羊城暮景空灵生动的神韵。为了求得空灵的效果和流动的韵致，诗人选取蓦然呈现在眼前的一个画面：“横空老鹤南飞去”。这个场景有时态，有动感，与上两句所写景物动静不同，相映成趣，且能牵引诗情。古时广州多鹤，咏羊城风物者多以鹤入诗。如明代黎民表《坡山》诗：“紫气双龙直，青天一鹤横。”谭敬昭笔下“老鹤”信非虚构，而正是触发诗人灵感、赋予全诗活力的一个契机。
灵感既发，诗人吟出最耐人玩赏的一句：“带得钟声到海幢”。海幢，海幢寺，广州有名的古寺，在珠江南岸，与北岸的越秀山迢迢相对，即今海幢公园。老鹤自北向南腾起飞去，方向恰好是海幢寺，诗人相信它能把山上钟声带往海幢寺去。事实上，粤秀峰上的向晚钟声，并不能以老鹤为载体。说“带得”，是一种特殊的修辞手段。它把看不见的音波当作看得见的动作写，把想像中的意念当作事实上的存在写，造成一种出人意外、耐人寻味的效果。
这四句诗用墨不多，但四句之中，起承转合，条理俨然。第一句起得别致，第二句承得巧妙，第三句转得突兀，第四句合得隽永，传神地写出了粤秀峰晚望的清新隽逸的特色。
浓厚的岭南风韵
今年广东省高考语文题的诗词鉴赏部分，是全卷最能体现广东地方特色的考题,具有浓厚的岭南文化特征。
本题选取了清朝诗人谭敬昭的《粤秀峰晚望同黄香石诸子二首之一》。谭敬昭是广东省阳春人，与同时代的广州张维屏、香山黄培芳合称为“岭南三子”，本诗题中的“黄香石诸子”，指的就是黄培芳等人。然而对于广大考生来说，在没有任何注释的情况下，对谭敬昭的时代背景几乎无从所知。因此，此题属于对“不知名作家的不知名作品”的考查，这无疑在一开始就增加了考生的压力，并且也明确地提醒考生：绝不能凭借对著名诗人风格的常识性了解来解答此题。从而增加了此题的难度。
但是，细读诗歌后，加以仔细体会诗歌内容，就会发现，此诗内容较为显浅，并不难读懂。这是一首内容简单的借景抒情律诗，在题材上与０５年广东卷选取的寇准的《春日登楼怀归》题材十分类似。这类看似易懂的诗歌，却非常容易让考生们对全诗的立意产生“似是而非”之错觉——考生们最易犯的错误，是刻意拔高主题，对一首简单的借景抒情诗灌注过多的爱国情感和高尚情怀。
题目的第一问是“诗中哪些意象体现了题目中的‘晚望’？分别从晚、望两个方面回答”。此小问主要考察考生对作品意象的理解和语言转述能力。意象，简而言之就是作品中的人、景、物，若考生能从原诗“江山青山山外江，远帆片片点归舨。横空老鹤南飞去，带得钟声到海幢”四句中挑选出“远帆片片”、“老鹤南飞”、“钟声”这些在中国文学史上流传千古的表示“晚”的著名意象，加以准确语言转述，此题的三分实在不难拿到。
第二问是“简析诗中‘带’字的妙处”。这是考察对全诗关键字的理解，也是今年考纲中强化考察“修辞”一项的重要体现。“带”字是前一句诗“横空老鹤南飞去”中“老鹤”发出的动作，此处显然运用了比拟（拟人）的手法，把老鹤拟人化了——这是“带”字的第一层妙处，相信考生们不难发现；而其第二层妙处在于，“带”字与作者心灵深处的某种情感相契合，是什么感情呢？且看，“带”到哪里了呢？“带得钟声到海幢”，带到了海幢寺（注释中已说明）。历史上的海幢寺不仅是弘法、修禅的场所，也是名人雅士修身养性的地方。全诗行文至此，作者对景色的观赏而引起的对修养身心的向往之情便尽在不言中了。
海幢寺迄今有三百多年历史，是广州市重点文物保护单位，“海幢春色”也是脍炙人口的羊城八景之一。如果广东的考生对自己本土的岭南历史文化知识稍有了解的话，作者在此诗中传达的感情并不难捕捉。０５年广东高考诗词鉴赏题着重考察了理解作者情怀的能力，今年高考则把浓厚的地方历史文化背景与理解作家情怀相结合，这种具有本土特色的命题趋势势必在今后更加流行。
十一、2006年普通高等学校招生全国统一考试（湖北卷）
14．阅读下面两首唐诗，然后回答问题。（8分）
丹阳送韦参军
严维
丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。
日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。
暮春浐水送别
韩琮
绿暗红稀出凤城①，暮云楼阁古今情。
行人莫听宫前水，流尽年光是此声。
【注】①凤城：京城。
（1） 两首送别诗都写到的“水”，各有什么寓意？请作简要说明。（4分）
答案：上一首用“水悠悠”象征离别的惆怅和友情的悠长；下一首借“宫前水”的不断流淌来抒发对人生、对历史以及对社会的感慨。
（2） 《暮春浐水送别》是怎样融情于景的？请作简要赏析。（4分）
答案：这首诗将友情、世情等浓缩为“古今情”，融入由“绿暗”、“红稀”、“暮云”、“宫前水”等意象组成的一幅感伤画面之中，形成了融情于景的艺术特色。（此题言之成理，即可酌情给分。）
（一）《丹阳送韦参军》赏析
《丹阳送韦参军》是一首送别的好诗，它感情真挚深厚，造语清丽流畅，读之余味无穷。
首句“丹阳郭里送行舟”，交代了送别的地点——丹阳的内外城之间，友人出行的方式——由水路乘船。古代城防有内外两道，内为城而外为郭。丹阳是江城，故郭里也能行船。
次句“一别心知两地秋”，交代送别的时间——秋天。“一叶落而知天下皆秋”。“两地秋”之语，并不是说两地秋色有何不同，而是说同样秋色，而人已分两地。惜别之情，溢于言外。值得注意的还有句中隐含着的“愁”字。“愁”字可以被分解为“心”、“秋”两字，故诗人往往用“秋心”、“心上秋”之类的辞藻来暗指“愁”字。本句“一别心知两地秋”，明写秋而隐写愁，耐人寻味。
第三、四句写别后的情景。“日晚江南望江北”，点明友人远行的方向——江北。兰舟已逝，离情难舍。天色向暮；连成群的寒鸦也纷纷飞尽，各自归入巢中。但是，诗人仍在江畔伫立，久久地凝望着友人离去的方向。“寒鸦飞尽水悠悠”，是望中之景，然而景中有情，情景交融，合为一体。友人远去，相见无期，鸟儿飞尽，无踪可寻。天地间显得多么空阔、多么寂寞。只有那无尽的江水在无言地流淌，恰如诗人心中无限的忧愁。
这首诗的特点是感情深挚自然，情景高度和谐，妙语连珠，余韵无穷，的确是唐人送别诗中的精品。
[1]丹阳郭：地名。唐天宝间以京口(今江苏镇江)为丹阳郡，曲阿为丹阳县(今江苏丹阳县)。二者地理位置相近。
（二）《暮春浐水送别》送别赏析
历来送别诗多写离愁别恨，这首诗则匠心独运，撇开柔情，着重抒“古今情”。这就不落俗套，新颖别致。
“ 绿暗红稀出凤城 ”。时值春暮，京城已是叶茂枝繁，故说“ 绿暗
”；也已花飞卉谢，故说“红稀”。诗人选用“暗”、“稀”二字，意在以暗淡色彩，隐衬远行客失意出京，气氛沉郁。“凤城”，指京城。友人辞“凤城”而去，诗人依依惜别，心情起伏不平。
“暮云楼阁古今情”。当此骊歌唱晚，夕阳西沉之际，引领遥天，“渭北春天树，江东日暮云”，悠然联想李、杜二人的深情；瞻望宫殿（“楼阁”一本作“宫阙”），“白日丽飞甍，参差皆可见”，油然兴起“居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君”的感慨。暮云中的楼阁又映衬着帝京的繁华，自然勾起“
冠盖满京华，斯人独憔悴”的惆怅
。总之，诗人此刻脑海中翻腾着种种激情——契阔离别之情，忧国忧民之情，以及壮志未酬之情，而这些扭结在一起的复杂情绪，又都从京都洒满斜晖的暮景下透出，隐然有夕阳虽好，已近黄昏，唐室式微，摇摇欲坠之感。历代兴亡，沧桑百感，一时汇集，涌至笔端，俱由“古今情”三字含蕴其中。
还是这个“ 古今情 ”逗出了三
、四句的抒情。“行人莫听宫前水，流尽年光是此声。”“行人”指眼前送别的远行之人。“宫前水”即浐水。浐水源出蓝田县西南秦岭，北流汇诸水，又东流入灞水，浐灞合流绕大明宫而过，再入渭水东去，故云。这川流不息的宫前水，潺潺、湲湲，充耳引起远行人的客愁，所以诗人特地提醒说：“行人莫听宫前水”。“听”字表明不忍听又无法不听，只好劝其莫听，何以故？答曰：“流尽年光是此声”。古往今来，多少有才之人，为跨越宫前水求得功名，而皓首穷经，虚掷韶华；古往今来，多少有为之人，为跨越宫前水干禄仕进，而拜倒皇宫阶下，屈辱一生；古往今来，又有多少有志之人，驰骋沙场，立下不朽功勋，终因庸主不察，奸臣弄权，致使“冯唐易老，李广难封”，而空死廊下。正是这条宫前水，不仅流尽了成千上万有才、有为、有志者的大好年华，而且也流尽了腐朽没落、日薄西山的唐王朝的国运。正如辛弃疾在《南乡子·登京口北固亭有怀
》中说的：“千古兴亡多少事，悠悠 ，不尽长江滚滚流”。辛词浑茫，韩诗杳渺，其长吁浩叹，则异曲同工。
这首送别诗之所以不落窠臼，而写得蕴藉含蓄，凝重深沉，在于作者舍弃了歧路沾巾的常调，把错综复杂的隐情，友情，人世沧桑之情，天下兴亡之情，统括为“古今情”，并巧妙地用“绿暗”、“红稀”、“暮云”、“宫前水”等衰败景象衬出，收到了融情于景的艺术效果。诗的结构也是围绕“古今情”为轴线，首句蓄势，次句轻点，三、四句浓抹。诗意内深广，韵味悠长，令人读后回味无穷。
十二、2006年普通高等学校招生全国统一考试(湖南卷)
14．阅读下面两首诗，根据提示，完成赏析。(6分)
薛宝钗 咏白海棠 林黛玉 咏白海棠
珍熏芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆。 半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。
胭脂洗出秋阶影，冰雪招采露砌魂。 偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。
淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕。 月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。
欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏。 娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏。
(据人民文学出版杜1996年12月第2版《红楼梦》第三十七回)
咏物诗讲究形神兼备。以上两诗，颔联都着眼于白海棠之“白”，但绘形写神各有不同。
“胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂”一联，前句以洗尽胭脂，极言其自然本色之美，后句以晶莹剔透的冰雪，喻其冰消玉洁之魂。倒装句式的运用，显得新颖别致：“洗”“招’二字，运用拟人手法，生动地传达出白海棠的情韵神态；而“秋阶”“露砌”的映衬，更是意味深长。诗人含蓄地表现了白海棠朴素淡雅、清洁自励的品性。
“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”一联前句以梨蕊之白，形容白海棠的
“白”，较之“洗出”句，更侧重于表现“白”的鲜艳洁净，后句再以梅花之魂赋予了白海棠孤高傲世的精神；“偷来”“借得”，巧用了拟人手法；而“偷来”一词，贬词褒用，想象新颖，灵巧别致。
鉴赏
薛宝钗咏白海棠
林黛玉咏白海棠
珍重芳姿昼掩门①，自携手瓮灌苔盆②。
半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆⑦。
胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂③。
偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂⑧。
淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕④。
月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕⑨。
欲偿白帝凭清洁⑤，不语婷婷日又昏⑥。
娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏。
【注】①珍重：珍视，看重。芳姿：美好的姿态，指花容。②手瓮：可提携的盛水的陶器。③胭脂：即胭脂红色。洗出：洗掉所涂抹的而想出本色。北宋诗人梅尧臣《蜀州海棠》诗：“醉看春雨洗胭脂。”秋阶：秋天的台阶。影：指海棠花姿。冰雪：比喻刚洗过的白海棠凝聚着露水像白雪一样。露砌：洒满露珠的石砌台阶。魂：指海棠花的品格。这两句诗的大意是：刚浇上水的白海棠，像洗去胭脂的美女一样，在秋日的台阶上映出了她美丽的身影；又好像在那洒满露水的台阶上招来洁白晶莹的冰雪做她的精魂。④玉：指白玉一般的海棠。痕：就玉说，“痕”是瘢痕；以人拟，“痕”是泪痕；其实就是指花的怯弱姿态或含露的样子。此句的意思是花儿愁多怎么没有泪痕。⑤白帝：即西方白帝白招拒。是神话传说中的五天帝之一，主管秋事。《晋书·天文志》：“西方白帝，白招矩（矩亦作拒）之神也。”秋天叫素秋、清秋，因为它天高气清，明净无垢，所以说花儿报答白帝雨露化育之恩，全凭自身保持清洁，亦就海棠色白而言。凭：程乙本作“宜”，不及“凭”字能传达出矜持的神气。⑥婷婷：挺拔舒展、苗条秀丽的姿态。⑦湘帘：用湘妃竹编成的帘子。湘妃竹，即斑竹，上有茶色小点。此句诗说看花人。“半卷”“半掩”与末联花的娇羞倦态相呼应。“碾冰”句：因花的高洁白净而想象到栽培它的也不该是一般的泥土和瓦盆，所以，用冰清玉洁来侧面烘染。⑧
“偷来”二句：意即白净如同梨花，风韵可比梅花。但说得巧妙别致。宋代卢梅坡《雪梅》诗：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”又雪芹之祖曹寅有“轻含豆蔻三分露，微漏莲花一线香”的诗句，可能都为这一联所借鉴。⑨月窟：月宫。仙人：指嫦娥。缟袂：白色的衣袖。缟：未经染色的绢。啼痕：即泪痕。这两句的大意是：像月宫中的嫦娥缝制的白色的舞衣；又像秋天闺房中哀怨的少女在擦拭泪痕。
薛宝钗的《咏白海棠》见《红楼梦》第三十七回。薛宝钗笔下的白海棠是端庄矜持、稳重和平的淑女化身，也是她理想中的自我形象。
首联“珍重芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆”，描绘出诗人端凝庄重的性格。首句一语双关，因“珍重芳姿”而致白昼掩门，既写诗人珍惜白海棠，又写诗人珍重自我，刻画出封建时代贵族少女的矜持心理。诗人用“手瓮”盛水亲自浇灌白海棠，亦是爱惜花儿，珍重自我的一种表现。
颔联“胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂”，使用倒装，即“秋阶洗出胭脂影，露砌招来冰雪魂”。海棠色白，故云“洗出胭脂影”：洗掉涂抹的胭脂而现出本色，这正是宝钗性爱雅淡，不爱艳装的自我写照。“露砌”和“秋阶”同指白海棠生长的环境。“冰雪魂”指白海棠精魂如冰雪般洁白，亦是宝钗自写身份。
颈联“淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕”，进一步描写白海棠的色彩、丰韵之美。上句承“胭脂”句发挥，谓白海棠一洗颜色，淡极更艳，颇合艺术辩证法，实写自我身份：安分随时，藏愚守拙，而更显淑女之端庄凝重。下句承“冰雪”句开掘，谓白海棠清洁自励，宁静自安，岂如多愁之玉，留下瘢痕。“愁多”句应是以宝黛之多愁善感反衬自己的宁静娴雅。
尾联“欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏”，“白帝”在此实指自然，全联的意思是说：白海棠愿以其清洁之身回报自然，她婷婷玉立，默然不语，迎来了又一个黄昏。这实际上是宝钗的内心独白和自我写照。“不语”一词可见宝钗的稳重，“凭清洁”之语更可见她自誉自信的心理状态。
此诗有意以白海棠关合自己，以花写人，反映出薛宝钗以稳重、端庄、淡雅、宁静、清洁自诩的内心世界。李纨评此诗第一，就是因为“这诗有身份”。
林黛玉的《咏白海棠》见《红楼梦》第三十七回。林黛玉诗才敏捷，此诗一挥而就。
首联“半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆”，不写花而先写种花之人，与薛宝钗之诗同一起法。首句写湘帘半卷，门亦半开，种花人已呼之欲出，但与“珍重芳姿昼掩门”之人风韵却截然不同：一潇洒活泼，一稳重矜持，恰成明显对比。次句写种花之人“碾冰为土”以“玉为盆”，则种花人之高洁可知，玉盆冰土中白海棠之清雅更可知。此联借写种花人写花，已将种花人与白海棠的神韵画出轮廓。
颔联“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”，正面描写白海棠，特写其得梨蕊、梅花之长的风度精神。此联意思不过是说海棠白如梨蕊，神韵犹如梅花，但“偷来”“借得”说法新巧，显出诗人慧心。
颈联“月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕”，为流水对，将白海棠花比作“秋闺怨女”用以“拭啼痕”的“缟袂”，而此“缟袂”又系“月窟仙人”所缝制，可见诗人想象力之丰富。全联的意思是说：深闺中幽怨的女儿将嫦娥所缝制的白色绢袖揩拭眼泪。这“秋闺怨女”就是黛玉自己。其时黛玉正居父丧，身穿白色孝服，诗人将写实与幻想糅合，画出了白海棠哀愁的形象。
尾联“娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏”，继续以人写花，她倦倚昏夜西风之中，娇羞默默，无处诉说自己的一片深情。
黛玉此诗的特点是以人写花，新颖别致。诗中的种花人、白海棠花以及拟花之“秋闺怨女”，又都是她的自我写照。诗中所表现出来的潇洒、机灵、高洁、哀愁、深情的形象，正是林黛玉思想性格的化身。与宝钗的白海棠诗相同，她们都在诗中表现了自我，但黛玉之真率与宝钗之矫情，表现出完全不同的特征。
十三、2006年普通高等学校招生全国统一考试(江苏卷)
12．请阅读下面一首词，然后回答问题。（8分）
鹧鸪天
室人降日[1]，以此奉寄
（元）魏初
去岁今辰却到家，今年相望又天涯。一春心事闲无处，两鬓秋霜细有华。 山接水，水明霞。满林残照见归鸦。几时收拾田园了，儿女团圞夜煮茶。
注：[1]室人降日：妻子生日
⑴词的前两句表达了作者怎样的思想感情？第二句中的“又”字用得好，好在哪里？
答：表达了作者漂泊中深切思念家中亲人之情。“又”字暗示作者不止一次浪迹天涯，饱含愁苦与无奈。
⑵“满林残照见旧鸦”一句，在表达技巧上有什么特点？请略加分析。
答：这里以鸦归巢与人不能归家对比，运用的是反衬手法。
⑶有人认为词的最后两句写得极为感人，请谈谈你的看法。
答：作者企盼与家人一起自食其力，共享天伦之乐。语言朴素平实，亲切动人，能唤起读者强烈共鸣。
赏析
去岁今辰却到家，今年相望又天涯。一春心事闲无处，两鬓秋霜细有华。山接水，水明霞。满林残照见归鸦。何时收拾田园了，儿女团栾夜煮茶？
作此词时，魏初先生正在宦游的路上。为了仕途，他不得离乡背井，抛家别眷。常年在外，哪有不想家、不想妻子儿女的呢？尤其是在某些特定的日子——魏太太的生日！于是，魏先生写下了这首感情深挚、细腻的词。
“去岁今辰却到家，今年相望又天涯。”未说“今年”，先忆“去岁”，这是因为去年的今天很快乐，也很难得——词人恰好赶在太太过生日的时候回到了家。何以知道它难得？因为此前此后若干年里的今天，词人都不在家。何以知道此前此后若干年里的今天，词人都不在家？因为他明明白白地告诉我们：今年相望“又”天涯。这个“又”字是要重读的，别看它只是个极普通的虚字，却已把“去岁”之前若干年里“今辰”的“天涯”“相望”都隐含在内，这叫做“加倍法”。本来，“去岁今辰到家”与“今年相望天涯”对举，哀乐参半；但次句加了这个“又”字，就变成了“去岁今辰到家”和“历年相望天涯”的比较，会少离多，词的基调由此一锤定音，愁苦而低沉了。
“一春心事闲无处，两鬓秋霜细有华。”这两句看似平列，其实却是因果关系：由于“一春”都在想“心事”，没有一刻空闲，所以“两鬓”已有些花白，像是点点“秋霜”。“心事”指什么？当是想家，想安享家庭生活的天伦之乐。念兹在兹的亲情日日萦绕在心头，挥之不去，催人易老，鬓发哪能不斑白呢？该句语气虽然平淡，却很耐读，好像低度醇酒，入口并不浓烈，然而细斟缓酌，饮之既久，也一样醉人。
“山接水，水明霞。满林残照见归鸦。”上片四句全是叙事，过片则就旅途景物略事点染，于是便有峰回路转之妙。山水相缪，馀霞成绮，落日把树林烧得通红……然而残照的逆光中竟影现出了点点“归鸦”！可见再迷人的景色在游子眼里便会成为思家情结的膨化剂。鸦而曰“归”，一“归”字大可玩味。“鸦”能“归”，人反而不能“归”，竟是人不如鸦了，岂不可怜可悯可哀可叹？这种物与人之间的“反衬法”，更显出人思家之苦。又与上文“山接水，水明霞”相反相成，共同营造了一段“聊骋望以消忧、反触目而更愁”的沉郁顿挫。
“何时收拾田园了，儿女团栾夜煮茶？”上文已用鸦之“归”暗点了人之不得“归”，然而人虽一时不得“归”，心却在向往着那一天，于是便顺理成章地写出了全词最精彩、最高潮的两句。虽然“何时”能“归”还不确定，但只要有了这份心，“归”期也就不远了：白天亲自拾掇田园，晚上阖家围炉欢聚。自食其力，共乐天伦，仅此而已！平民意识，常人姿态，所以亲切动人。高明的作者往往用最简洁的笔触去勾勒最典型的场景、最重要的情节、最关键的人物，并留下一些空白，让读者凭借自己的生活积累来补充。“儿女团栾夜煮茶”七字，正是这一创作法则的绝佳体现！只写“儿女团栾”，而为人父者、为人母者连同他们为人父母的乐趣，虽不言却已尽言了。读到此句，我们仿佛看见：当缀着星光的夜幔笼罩住四野的时辰，在魏先生的寒舍里，孩子们团团围在他身边，闹着嚷着要他讲故事；而魏太太则笑吟吟地陪坐在一旁作针线活儿；灶膛中燃烧着的松枝不时发出噼啪的响声，火舌舔着陶壶，壶嘴里喷出一缕缕茶香……不，壶嘴里喷出的不止是茶香，更有家的温暖与馨逸。一语传神，而能使人人心旌摇曳。
总之，这首词，情真意切。在这明白如话的笔墨中，洋溢着家的温暖，爱的馨逸。感人至深，令人回味，启人思索。
十四、2006年普通高等学校招生全国统一考试（江西卷）
14.阅读下面这首诗，然后回答问题。（6分）
三江小渡
杨万里
溪水将桥不复回，小舟犹倚短篙开。
交情得似山溪渡，不管风波去又来。
【注】将：行，流过。
（1）本诗的“诗眼”是什么？
答：交情（交情得似山溪渡）
（2）诗人采用什么手法表达作品的主旨？试结合全诗作简要分析。
答：全诗围绕“交情”展开描写，诗人采用对比、比喻以及象征等手法，用“溪水将桥不复回”与“不管风波去又来”进行对比，以“山溪渡”比喻“交情”，赋予“山溪渡”、“风波”象征意义，从而表达了友情恒久不变，能经得起风浪考验的主旨。
鉴赏
杨万里（1127-1206），字廷秀，自号诚斋野客，吉水南溪（今吉水县黄桥乡湴塘村）人。历任太常丞兼礼部右侍郎、广东提点刑狱，吏部左司郎兼太子侍读，官至宝谟阁学士。他是南宋杰出的诗人，与陆游、范成大、尤袤齐名，被后人推为“南宋四大家”。
绍兴二十四年（1154）春，杨万里进士及第，授赣州司户参军。二十九年（1159），调任永州零陵县丞。乾道三年（1167）春，杨万里至临安，上政论《千虑策》30篇，深刻总结了靖康之难以来的历史教训，直率批评了朝廷的腐败无有，提出了一整套振兴国家的方针策略，充分显示了杨万里的政治才能。
杨万里是一位热忱的爱国者、清醒的政治家。他一生力主抗战，始终反对屈膝议和。在进奏皇帝的许多“书”、“策”、“札子”中，他一再痛陈国家利病，力排投降之误。他立朝刚正，遇事敢言，指谪时弊，无所顾忌，因而始终不得大用。
杨万里是我国古代著名诗人。他的诗歌创作，走过的是一条由广学博取、转益多师而至面向现实、师法自然的道路。自成一家，形成了独具特色的诗风。创造了他新、奇、活、快、风趣、幽默的“诚斋体”，在中国诗歌史上独树一帜，建立了自己的诗派。
杨万里晚年忤宰相韩侘胄，家居吉水十五年，忧愤而死，享年80岁，赐谥文节，追赠光禄大夫。平生著作甚丰，相传有诗2万余首，现存诗4200余首。今存《诚斋集》有诗文133卷，有《杨文节诗集》、《杨文节易传》、《杨文节文集》等著作传世。
这是一首送别诗。诗的大意是：溪水流过桥后就不再回来，小船还得靠短篙撑开。交情就是要像山溪渡那样恒久不变，不管风吹浪打永远还在。
一二两句写景，营造了一种依依惜别的氛围。三四两句直抒胸臆，表达了友情恒久不变，能经得起风浪考验的主旨。
这首诗主要采用对比手法，用“溪水将桥不复回”与“不管风波去又来”进行对比，突出友情的恒久不变。此外，运用比喻，直接把“交情”比做“山溪渡”，借自然界的“风波”象征社会风浪，从而突出了诗的主旨。
十五、2006年普通高等学校招生全国统一考试（辽宁卷）
16．阅读下面一首宋诗，然后回答问题。(8分)
东坡① 苏轼
雨洗东坡月色清， 市人行尽野人行。
莫嫌荦确②坡头路，自爱铿然曳杖声。
[注]①此诗为苏轼贬官黄州时所作。东坡，是苏轼在黄州居住与躬耕之所。②荦确：山多大石。
(1)第一句在全诗中有何作用？请简要赏析。(3分)
答：第一句是全诗的铺垫，描绘出一幅雨后东坡月夜图，营造了一种清明幽静的气氛，以映衬作者心灵明澈的精神境界。
(2)请结合全诗赏析“铿然”一词的妙用。(5分)
答：“铿然”一词传神地描绘出手杖碰撞在石头上发出的响亮有力的声音，与月下东坡的宁静清幽形成鲜明对比；(3分)联系前文对道路坎坷的交代，可使读者体味到作者坚守信念、乐观旷达的情怀。
苏轼《东坡》赏析
不避坎坷 超脱旷达
[作者简介]
苏轼(公元1037—1101年)，字子瞻，一字和仲，号东坡居士，四川眉山人，宋代古文大家，又是诗人、词人、画家、书法家，是个全面的文学艺术天才。他做过多任地方官，官至礼部尚书。他一生多次被诬陷，遭贬谪，流徙各地，饱尝了宦海浮沉的苦涩滋味。可是他生性旷达乐观，笑着面对生活，在学问和诗文创作上不懈地努力追求，终于以其杰出的文学成就在文学史上留下了不朽的美名。
[背景点击]
苏轼从政之道充满了荆棘。他44岁任湖州知府的时候，以文字遭谗，被控入狱。获释后，45岁被谪黄州。他在黄州溪山的东坡拾瓦砾、刈草，于大雪中做成“雪堂”。题为“东坡雪堂”，自号东坡居士。躬耕自食，过着简单的生活。暇时读书作诗，曾写了这首题名《东坡》的诗，我们也可以从中看出他对逆境处之泰然的心情。
东坡本是一地名，在当时黄州（今湖北黄冈）城东。原是几十亩荒地，后拨给诗人开垦耕种，于是诗人自号东坡，也许就是因为这段山路就象是他的经历和遭遇一样曲折坎坷。从中也可看出诗人开阔的胸襟。
[诗文大意]
雨后月出,东坡的夜色更觉清新，
赶巿的人已经散尽,只有自己这样的山野之人踽踽独行。
不要嫌弃山路满是巨石,坎坷难行，
我正喜爱杖履声铿铿,清越可听。
十六、2006年普通高等学校招生全国统一考试（全国Ⅰ）
12．阅读下面这首宋诗，然后回答问题。（8分）
题竹石牧牛 黄庭坚
子瞻画丛竹怪石，伯时①增前坡牧儿骑牛，甚有意态，戏咏。
野次②小峥嵘，幽篁相倚绿。阿童三尺棰③，御此老觳觫。
石吾甚爱之，勿遣牛砺角！ 年砺角犹可，牛斗残我竹。
[注] ①伯时：宋著名画家李公麟的字。②野次：郊野。③棰：鞭子
（1）这首诗可分为几个层次？它们分别写了什么内容？
答：
分为两个层次。（1分）
前四句为第一层次，分别写了竹、石、牧童、老牛四个物象，构成一幅完整的画面；后四句为第二层次，写了作者由画中的内容而生发出的感想。
（2）你认为这幅“竹石牧牛”图在作者心目中的含意是什么？有人认为作者在诗中“厚于竹而薄于石”，你对此有什么看法？请说明。
答：一种自然平和的田园生活。（2分）
表面上作者似乎是“厚”竹而“薄”石，但实际上作者对石与竹同样怜爱；因为在作者心目中，竹、石都代表着一种田园生活，无论是牛角砺石还是牛斗残竹，都是作者不愿意见到的。
（3分）
黄庭坚（1045—1105），字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，黔安居士，八桂老人。北宋诗人，书法家。修水县人。其父黄庶（字亚父）庆历二年（1042）进士，仕不得志，遂刻意于文词，作诗学杜甫，有《伐檀集》传世。舅父李常（字公择）也是一位诗人兼藏书家。使黄庭坚从小生长在文学空气浓厚的书香家庭。
黄庭坚自幼聪颖异常，五岁能背诵五经，七岁写过一首《牧童诗》：“骑牛远远过前村，吹笛风斜隔岸闻。多少长安名利客，机关用尽不如君。”因此黄庶非常喜爱这个孩子。舅父有时亦来黄家，随便从书架上取书一本查问庭坚，他能对答如流。李常为之惊奇，称他有“一日千里之功。”
黄庭坚出于苏轼门下，与张来、秦观、晁补之并称为“苏门四学士”,后与苏轼齐名，世称“苏黄”。其最重要的成就是诗。诗论标榜杜甫，但是强调读书查据，以故为新，“无一字无来处”和“脱胎换骨，点铁成金”之论。艺求上讲究修辞造句，追求奇拗硬涩的风格，其诗多写个人生活，且谓诗歌不当有“散谤侵陵”的内容，但在若干作品中仍表现出倾向旧党的政治态度。他在宋代影响颇大，开创了江西诗派。他又能词，兼擅行、草书。书法初以周越为师，后取法颜真卿及怀素，受杨凝式影响，尤得力于《痊鹳铭》，笔法以侧险取势，纵横奇倔，自成风格，为“宋四家”之一。遗作有《山谷集》。自选诗集《严华疏》、《松风阁诗》、《幽兰赋》、《廉颇蔺相如列传》等。家乡存有《上冢》、《咏清水岩》、《双井解嘲》、《云岩寺院记》、《王纯中墓志铭》及都昌南山《清隐禅院记》等诗文及《双井》、《钓矶》等磨崖石刻。其居官、流放，抑或家乡客邸，凡足迹所至，有关轶闻、传说、诗联、墨宝、碑刻等珍存无遗。宜山山谷墓及宝华亭、修水县南山崖山谷祠及字，屡遭毁废。建国后，已在南山岩建立了黄山谷纪念馆，并将原有的楼、廊、亭、阁、祠修葺一新。现有，山谷神中中树有黄庭坚纪念头像。九曲回廊中嵌有他的书法碑刻。溪山自在楼里展出其生平事迹和各种版本的著作以及后人研究黄庭坚的文献。黄山谷墓在他出生地双井村之南，为圆顶结构，仍保持宋代古墓风貌，朴素壮观。墓地面积约二里。建国后，列为省级文物保护单位，增筑了围墙，新修了古式门楼。
鉴赏：
诗分前后两个层次。前面四句是对画本身的描绘：郊野间有块小小的怪石，翠绿的幽竹紧挨着它生长。牧牛娃手执三尺长的鞭子，驾驭着这头龙钟的老牛。四句诗分咏石、竹、牧童、牛四件物象，合组成完整的画面。由于使用的文字不多，诗人难以对咏写的物象作充分的描述，但仍然注意到对它们的外形特征作简要的刻画。“峥嵘”本用以形容山的高峻，这里拿来指称石头，就把画中怪石嶙峋特立的状貌显示出来了。“篁”是丛生的竹子，前面着一“幽”字写它的气韵，后面着一“绿”字写它的色彩，形象也很鲜明。牧童虽未加任何修饰语，而称之为“阿童”，稚气可掬；点明他手中的鞭子，动态亦可想见。尤其是以“觳觫”一词代牛，更为传神。按《孟子·梁惠王》：“王曰：舍之，吾不忍其觳觫，若无罪而就死地。”这是以“觳觫”来形容牛的恐惧颤抖的样子。画中的老牛虽不必因恐惧而发颤，但老而筋力疲惫，在鞭子催赶下不免步履蹒跚，于是也就给人以觳觫的印象了。画面是静态的，它不能直接画出牛的觳觫，诗人则根据画中老牛龙钟的意态，凭想象拈出“觳觫”二字，确是神来之笔。诗中描写四个物象，又并不是孤立处理的。石与竹之间着一“倚”字，不仅写出它们的相邻相靠，还反映出一种亲密无间的情趣。牧童与老牛间着一“御”字，则牧童逍遥徜徉的意态，亦恍然如见。四个物象分成前后两组，而在传达宁静和谐的田园生活气息上，又配合呼应，共同构成了画的整体。
但是，诗篇的重心还在于后面四句由看画生发出来的感想：这石头我很喜爱，请不要叫牛在上面磨角！牛磨角还罢了，牛要是斗起来，那可要残损我的竹子。这段感想又可以分作两层：“勿遣牛砺角”是一层，“牛斗残我竹”另是一层，它们之间有着递进的关系。关于这四句诗，前人有指责其“何其厚于竹而薄于石”的（见陈衍《石遗室诗话》），其实并没有评到点子上。应该说，作者对于石与竹是同样爱惜的，不过因为砺角对石头磨损较少，而牛斗对竹子的伤残更多，所以作了轻重的区分。更重要的是，石与竹在诗人心目中都代表着他所向往的田园生活，磨损石头和伤残竹子则是对这种宁静和谐生活的破坏，为此他要着力强调表示痛惜，而采用递进的陈述方式，正足以体现他的反复叮咛，情意殷切。
说到这里，不免要触及诗篇的讽喻问题。诗中这段感想议论，除了表现作者对大自然的爱好和破坏自然美的痛心外，是否另有所讽呢？大家知道，黄庭坚所处的北宋后期，是统治阶级内部党争十分激烈的时代。由王安石变法引起的新旧党争，在神宗时就已展开。哲宗元祐年间，新党暂时失势，旧党上台，很快又分裂为洛、蜀、朔三个集团，互相争斗。至绍圣间，新党再度执政，对旧党分子全面打击。统治阶级内部的这种哄争，初期还带有一定的政治原则性，愈到后来就愈演变为无原则的派系倾轧，严重削弱了宋王朝的统治力量。黄庭坚本人虽也不免受到朋党的牵累，但他头脑还比较清醒，能够看到宗派之争的危害性。诗篇以牛的砺角和争斗为诫，以平和安谧的田园风光相尚，不能说其中不包含深意。
综上所述，这首诗从画中的竹石牧牛，联想到生活里的牛砺角和牛斗，再以之寄寓自己对现实政治的观感，而一切托之于“戏咏”，在构思上很有曲致，也很有深度。宁静的田园风光与烦嚣的官场角逐，构成鲜明的对比。通篇不用典故，不加藻饰，以及散文化拗体句式（如“石吾甚爱之”的上一下四，“牛砺角犹可”的上三下二）的使用，给全诗增添了古朴的风味。后四句的格调，前人认为是摹仿李白《独漉篇》的“独漉水中泥，水浊不见月；不见月尚可，水深行人没”（《陵阳先生室中语》引韩驹语），但只是吸取了它的形式，词意却翻新了，不仅不足为病，还可看出诗人在推陈出新上所下的功夫。
十七、2006年普通高等学校招生全国统一考试（全国II）
12．阅读下面这首宋词，然后回答问题。（8分）
南柯子 王炎
山冥去阴重，天寒雨意浓。数枝幽艳湿啼红。莫为惜花惆怅对东风。 蓑笠朝朝出，沟塍处处通。人间辛苦是三农①。要得一犁水足望年丰。
［注］①三农：指春耕、夏耘、秋收。
（1）上阙中“数枝幽艳湿啼红”一句展现的是一贴什么样的画面，作者写这句是为惜春伤怀吗？为什么？
答：一幅几枝鲜花的花瓣上沾着水珠楚楚堪怜的画面。
不是为惜春伤怀。可以从两方面看出：一、作者紧接着“数枚”句说：“莫为惜花惆怅对春风”；二、在乌云密布、寒雨将至时，作者更关心的是“要得一犁水足望年丰”。
（2）试分析下阙的内容，以及作者在词中所抒发的思相感情。
答：描写了农民不避风雨、辛勤劳作的生活，发出了“人间辛苦是三农”的感叹，表达了农民盼望风调雨顺、五谷丰登的心情。
作者通过对农民辛劳生活的感叹，抒发了怜悯农民的思想感情。
鉴赏
王炎（1137—1218）字晦叔，一字晦仲，号双溪，婺源（今属江西）人。乾道五年（1169）进士。乾道末，调崇阳县主簿。历知临湘县，通判临江军。庆元间，历任太学博士，秘书郎，著作佐郎兼实录院检讨，著作郎，军器少监，军器监兼权礼部郎官。嘉泰元年（1201）罢，主管武夷山冲佑观。后起知饶州，改知湖州。嘉定二年（1209）罢，再奉祠。累官中奉大夫、军器监。有《双溪集》二十七卷，词有《双溪诗馀》一卷。嘉定十一年卒，年八十二。
这首词描述了，农民的劳动生活，流露出与之声息相通的质朴向上的感情。
上片，描写农村秀丽的风光。前三句：“山冥云阴重，天寒雨意浓。数枝幽艳湿啼红。”
十分形象地描绘出一幅田园风景图：彤云密布，山色阴暗，天下着濛濛的细雨。花朵上，水气聚成了晶莹的水珠，象是少女眼睛里含着泪珠，夺眶欲出，令人十分爱怜。这里的“数枝幽艳湿啼红”，描画的却是山雨欲来风满楼的田园景色。但是，词人并没有完全被这迷人的田园风光所陶醉。他把笔锋一转，奉劝人们“莫为惜花惆怅，对东风。”不要因为风风雨雨摧残着美丽的花朵，而愁怅满怀，作无病呻吟。绘景生动形象，抒情真切幽邃，为下片作了很好的铺垫。
下片，描绘出农民在田间生产劳动的情景。过片“蓑笠朝朝出，沟塍处处通。”戴着蓑笠的农民，天天清晨早出，他们的足迹踏遍了田间泥泞的沟渠和田埂。然而，“人间辛苦是三农”。春耕、春种、秋收，是农民们一年中最辛苦的三个季节。结句点题：“要得一犁水足，望年丰。”农民们终年辛劳，犁透了田，灌足了水，盼望有一个丰收的年成！他们是没有闲情逸致去赏花、怜花、惜花的。
整首词，语言通俗。前后片上下呼应，表现了作者与劳动人民息息相通的思想感情，表达了清淡馨新的意境，质朴健康的情感。
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